"Fête l'humour en mai"  : Une sélection de 11 spectacles qui viendront rythmer vos journées du 13 au 29 mai 2011 ! 

Dès le vendredi 13 mai venez découvrir des artistes locaux et régionaux

hilarants et talentueux dans des lieux insolites à travers la Communauté

de Communes de Freyming-Merlebach. 

En plein air, en salle, seul ou accompagné, tournons joyeusement la

page sur la saison hivernale.

Ce festival sera placé sous le signe de la découverte et du rire avec des

pièces de théâtre, des sketchs, mais également de la musique avec la

Chorale des collégiens, alors en mai fais ce qu il te plaît !

Orga. office Municipal de la Culture

Tarif spectacle : 5   €,

Pass humour (accès à tous les spectacles du festival) : 30   €,

Spectacle en plein air ou couvert -  Buvette sur place   Parkings à proximité

Renseignement et réservation :

Maison des Cultures Frontières

21 rue de la Croix

57800 FREYMING-MERLEBACH

03 87 00 23 42

Office de Tourisme Communautaire

Villa Gouvy

1 rue de la gare

57470 HOMBOURG-HAUT

03 87 90 53 53

"Fête l'humour en mai " Le programme

Vendredi 13 mai à 20h - Piscine Aquagliss à Freyming-Merlebach - Ouverture du festival :

"Il pleut en amour" de Richard Brautigan, avec Khaled Si Larbi, mise en scène de Catherine König. "

"Zü-Percut" en concert - Suite à une erreur de programme téléchargée dans leur GPZ (Guide Par Zatellites)...quatre joyeux extra-terrestres atterrissent sur terre....

Durée du spectacle : 1h15 - Tarif : 5€

Samedi 14 mai à 20h30 - Parvis de l'église à Seingbouse

"Ils se marièrent et eurent beaucoup...d'emmerdes !" - Par Julie et Julian - Durée du spectacle : 1h15 - Tarif : 5€

Dimanche 15 mai à 17h00 - Parc du foyer socioculturel à Cappel

"Bienvenue à la CAF" Par Julie et Julian " - Pièce de théâtre comique sur le monde du travail, mettant en scène tous les clichés de l'administration" - Durée du spectacle : 1h15 - Tarif : 5€

Mercredi 18 mai à 16h et 19h - Rue St-Jean à Hoste

"Marie des Grenouilles" – Spectacle de marionnettes par Macadam théâtre. Durée du spectacle : 45 min - Tarif : 5€

Vendredi 20 mai à 20h30 - Maison des Arts - rue de la Bonne Fontaine à Farébersviller

"Où sont les femmes ?"- Pièce de et avec Claude Schuler et David Francisco - Durée du spectacle : 1h15 - Tarif : 5€

Samedi 21 mai à 20h30 - Parvis de la Chapelle Ste-Catherine à Hombourg-Haut

"Monsieur Monde" de Jean-Michel Ribes avec Khaled Si Larbi - En cas de pluie repli au foyer du centre - Durée du spectacle : 45 min - Tarif : 5€

Dimanche 22 mai à 16h00 - Foyer socio-culturel à Betting

"Vaudevilles à la carte" Par le théâtre de la Seille en partenariat avec le théâtre d'Eauvive, textes de Feydeau et Courteline, mise en scène Philippe Voivenel - Durée du spectacle : 45 min - Tarif : 5€

Vendredi 27 mai à 20h30 - Préau de l'école maternelle à Henriville

"Les revenants n'en reviennent pas !" - Par la compagnie les Trous d'la Balle, avec Stéphanie Antiga, Franck Helwing, Catherine König, Emilie Steiner et Sarah Lacroix - Durée du spectacle : 45 min –

Tarif : 5€

Samedi 28 mai à 20h00 - Parc du château de Barst

"Avanie et Framboise" - Par Macadam Théâtre - Les enfants de la MJC Barst-Marienthal présenteront en avant-première une saynète - Durée spectacle : 50 min - Tarif : 5€

Dimanche 29 mai à 17h – Place Arthur Albert à Béning

"Chorale des Collégiens" - Direction et mise en scène : S. Furmaniak et B. Ignatovic - Les chorales des collèges Garang de Creutzwald et A. Fournier de Freyming-Merlebach présentent un spectacle complet mêlant chant, chorégraphie et théâtre, accompagné par des musiciens professionnels – Durée du spectacle : 1h00 - Tarif : 5€

A GAGNER : 10 places pour le concert de Stromae le 13 mai 2011 à l'Autre Canal à Nancy. Pour cela, envoyez nous vos nom et prénom et le concert demandé par mail à l'adresse suivante : ugo[dot]meltingactu[at]gmail[dot]com.

L’art n’a jamais fait le style et le style n’a jamais fait l’art. Le nouveau
visage de la génération new beat, Stromae, sort son premier album “Cheese”.
Nous sommes au début de l’année 2010 lorsque son premier single “Alors on
danse” explose les charts internationaux en quelques semaines et le propulse
au rang de phénomène musical. N’étant pas fan des conventions, le jeune
maestro laisse la panoplie bling-bling du hip-hop au placard. En noeud papillon
et en toute humilité, il explique qu’il “est tout simplement habillé pour aller
travailler”. Non sans une certaine ironie, ce rejet des “tendances” devient alors
une tendance en soi. Toujours au centre du mouvement, l’artiste est avant tout
son propre créateur.

Le son de Stromae, principalement influencé par la new beat, propose
une version plus “dansante” de la technotronic et de la house underground
Belges du début des années 90. Le terme new beat se réfère à un son proche
de l'acid house et précurseur de la techno, c’est principalement un son club
influencé par la house de Chicago des années 80.

De son vrai nom Paul Van Haver, le petit prodige du beat baigne dans le
hip-hop et l’électro depuis son enfance où il se prend de passion pour la batterie
et les percussions. Né d’un père Rwandais et d’une mère Belge, Stromae habite
aujourd’hui à Bruxelles où il travaille dans son studio maison. Compositeur,
parolier et producteur, il construit ses propres chansons, qu’il présente plus tard
de manière innovante.

En 2009, devant son ordinateur et face à une caméra, il joue le rôle d’un
professeur de musique. Avec comme fil conducteur : “comment composer un
morceau ?”, il introduit plusieurs de ses propres titres dont “Alors on danse”, qui
deviendra la Leçon n*8 des fameuses “Leçons de Stromae”.
Découvert par les internautes, le maestro du rythme et de la rime n’aurait
jamais pu imaginer qu’il provoquerait un jour une frénésie presque contagieuse
qui s’étendrait de la Belgique à l’Allemagne, puis à l’Europe toute entière.

À seulement 25 ans, avec son talent indéniable, ses idées pleines de
ressources et un buzz mondial, Stromae ne fait pas que danser: sa musique
parle de son travail, son ennui, ses combats, il y parle d’amour, de violences
conjugales, de sa vie et de celle qui lui reste à vivre. Sa poésie est dotée d’une
cruauté urbaine mais son message reste positif.

L’album « Cheese » est rempli de chansons coup de poing tout en
couleurs, de variantes rythmiques dans lesquelles Stromae pose son style et
s’affirme comme créateur.
« Cheese » dégage un son old school technotronic des années 90, des textes
acérés (en français) et une production redoutablement efficace. Toujours en
mouvement, il suit sa lancée tout en apposant l’empreinte d’un son qui lui est
propre.

Tout l’art de Stromae est comme une image, qui repose sur la profondeur
de champ et la composition. Toute création émanant d’une réflexion, c’est elle
qu’il évoque dans la plupart de ses textes. Son album nous immerge dans un
flux de mélodies entraînantes et nous laisse à méditer sur un flow incisif. Un
nouveau courant est né.

On se souvient alors de son enfance, lorsqu’ il fallait sourire pour une
photo. On ne sait toujours pas pourquoi, mais on remet son noeud papillon en
place et on dit …
“Cheese”.

Plus d'informations sur Stromae :

www.stromae.org/

Un concert Notice France :
 

Plus d'informations sur Notice France :
http://www.myspace.com/noticefrance

Cyril Mokaiesh – Du rouge et des passions

En 2008, Mokaiesh se conjuguait au pluriel, en groupe porte flambeau
d’un rock en français lettré, magnétisant avec ardeur des textes d’une
extrême virtuosité et des guitares instinctivement animales. La vingtaine
à peine entaillée, le quatuor purgeait alors ses désirs adolescents avec
un empressement réjouissant, ne pensant pas encore aux lendemains
qu’il faudrait tôt au tard raccorder à ces premières prises électriques. Les
choses sont allées très vite : un premier album cinglant et prometteur,
des concerts de la même trempe, puis des vues qui divergent qui
aboutissent fatalement à une rupture à l’amiable. Cyril Mokaiesh, leader
aux envies trop amples pour tenir dans les coutures étroites du rock,
admirateur de Ferré, Brel ou Barbara, aura voulu mieux coordonner sa
musique avec ses goûts.

Aujourd’hui, Mokaiesh se conjugue au singulier avec son prénom, sur
un deuxième album dont le style se situe quasiment à l’opposé du
premier même si on y retrouve intacts son sens lyrique et sa fougue. En
reprenant les choses à la racine, Cyril a commencé par dépouiller ses
chansons de tout artifice, à les repenser entièrement en se donnant plus
d’espace afin de laisser mieux respirer ses textes.

Sa rencontre avec l’arrangeur et réalisateur Philippe Uminski va
bouleverser ses certitudes qu’il faudrait forcément en passer par le
dénuement pour se faire entendre. Uminski, sa double culture pop/
chanson française, son sens aigu des orchestrations vibrionnantes, c’est
exactement le genre de partenaire qui manquait à Cyril pour satisfaire
son ambition. A savoir inventer en 2010 une chanson à texte qui rivalise
en majesté avec celle de l’age d’or, mettre à jour cet art sacré de
l’écriture poétique et musicale dans une perspective moderne.



Un premier essai fut tenté sur l’emblématique Mon époque, sorte de
numéro de trapèze aux limites du vertige entre Les Anarchistes (Ferré)
et La Valse à mille temps (Brel), et si Cyril fut d’abord déboussolé par
le résultat, très vite la conviction que la voie ainsi tracée était la bonne
s’imposa à lui. Avec le décidément doué Uminski comme révélateur et
le studio ICP pour laboratoire, une halte par Ferber pour les cordes,
un groupe cette fois pleinement au service des chansons, l’alchimie de
tardera pas ainsi à donner de prodigieux résultats. Le mordant ironique
de Communiste, en plus de son irrésistible puissance mélodique, montre
qu’une chanson engagée 2.0 s’accompagne aussi d’une certaine forme
de détachement lucide.

Cyril a aussi beaucoup écouté Nougaro et Trenet, suffisamment pour
éviter de chausser les semelles de plomb de la révolte basse de la
frange. Véritables modèles de constructions aériennes, portées par un
élan pop, Le sens du manège, Des jours inouïs ou Tes airs de rien
ont conduit Mokaiesh à délier sa voix, oubliant les convulsions d’hier
pour s’adonner aux plaisirs d’un chant fluide et séducteur. La richesse
musicale d’un orchestre d’une vingtaine d’âmes, les guitares acoustiques
et l’infiltration discrète mais remarquable d’instruments baroques (orgues
ou clavecins) apportent également une clarté nouvelle aux paroles, « un
peu de bleu » ciel dans le « rouge » et les « passions » d’une prose qui
n’a pourtant rien perdu de sa densité romantique.

Admirateur de Paul Eluard autant que d’Henri Miller, Cyril a su tracer
une voie médiane et personnelle entre l’exaltation du désir de l’un et
la violence charnelle de l’autre. Comme dans son interprétation il aura
sur tempérer l’ardeur d’un Ferré par une dose de satiné à la Sheller
(Nos yeux), logiquement accompagnée d’un goût assumé pour l’épique
mais aussi, au besoin, d’une retenue romanesque au piano (Du rouge
et des passions). A 24 ans, Cyril Mokaiesh impressionne déjà comme
certains des maîtres qui l’ont éveillé à l’écriture de chansons et, en ayant
osé détruire les murs des guitares qui lui encombrait la vue, il a tout
désormais pour regarder très loin.

Plus d'informations sur Mokaiesh :

www.myspace.com/mokaiesh
www.cyrilmokaiesh.com/

Un concert Notice France :
 

Plus d'informations sur Notice France :
http://www.myspace.com/noticefrance

La jolie tête blonde de Selah Sue est venue se promener cette semaine aux Trinitaires à Metz.
Melting-Actu y était et vous ramène un nouveau reportage, qui, nous l'espérons, saura vous ravir tout à la fois l'âme et vous esgourdir les mirettes !

"Selah Sue - Trinitaires (Metz) - 20 avril 2011

Une première partie qui a su se laisser apprécier. Les Tidacoustyk ont su amener le soleil en ce début de soirée. Pourvu de deux membres au lieu de trois, le groupe a tout de même bien assuré.



Titres aux sonorités ensoleillées, paroles sensibles et revendicatives, le groupe à su faire passer des messages, à travers ses critiques politiques et son goût pour l'écologie. Ils ont su communiquer leur bonne humeur au public, qui étaient alors dans l'ambiance musicale pour la suite du programme.

Selah Sue

Une artiste dont j'avais vaguement entendu le nom. Un album dont les sonorités me plaisaient. J'attendais donc de voir ce que cela donnerait en concert. Je fus agréablement surprise de voir une jolie jeune femme avancer sur scène de manière un peu timide.

Il y avait de quoi, la salle affichait complet ce soir là. Mais aussitôt la guitare en main, la timidité s'était envolée pour laisser place à une jeune femme forte et charismatique.
Parlons en de son charisme ! Une vraie boule d'énergie qui met le feu avec ses 4 musiciens, et ce, dès les premières notes. Son visage semble exprimer chaque mot sortant de sa bouche, vécus au travers d'une voix totalement maîtrisée.



Mais on pouvait voir également une jeune femme sensible, qui se dévoilait lors de titres plus doux qu'elle accompagnait d'une seule guitare. Je dois avouer que je n'ai pas trop l'habitude d'un tel métissage de genre. Soul, Reggae, Hip-hop, Jazz... et je dois dire que j'ai été agréablement surprise. J'ai totalement adhéré à son style musical!

Le public lui était absolument conquis, des instants d'intimité avec la chanteuse lors des titres plus personnels comme "Mommy", aux instants de folie comme sur "Peace of Mind" où le public dansait dans une cohésion parfaite. Pour résumer un concert "fantasmagorique", c'est le mot qui m'est venu en sortant de la salle. Une envie d'être au lendemain, de se rendre chez son disquaire pour acheter son album et l'écouter en boucle. Selah Sue n'a pas fini de faire parler d'elle."

Article et photos : Samantha Rodriguez

Plus d'informations sur Selah Sue :

www.myspace.com/selahsuemusic
www.facebook.com/selahsue

www.because.tv

Un concert Notice France :
 

Plus d'informations sur Notice France :
http://www.myspace.com/noticefrance

Plus de photos de Selah Sue :

Jamiroquaï est de retour après cinq années d'absence. Il se produisait le 5 avril dernier à la Rockhal de Esche-Sur-Alzette au Luxembourg. Melting-Actu y était et vous en a ramené quelques photos.

Photos : Eric Hochscheid